范宁忽然停下。
他感到胸口一阵剧烈搏动，仿佛心脏要挣脱肋骨的束缚。那是《夜行漫记》的最后一段动机正在体内苏醒，但它不再是乐谱上的符号，而是一股自血脉中涌起的本能冲动。他张开嘴，却没有发出任何预设的旋律，只是任由气息穿过声带，形成一道粗糙、未经雕琢的长音。
这一声，唤醒了石环残留的余韵。
四周黑暗骤然收缩，继而爆裂成无数旋转的符号??不是五线谱，也不是现代记号，而是刻在陶片、兽骨与岩壁上的原始音符系统：一个圆圈代表休止，一条斜线象征上升的呼气，三个点排列成三角形表示三度和声的雏形……这些符号围绕着他飞舞，逐渐编织成一张巨大的网，向下延伸，直通地核般的深渊。
他知道，这是通往**前语言之声**的通道。
音乐在此尚未分化为“艺术”或“功能”，它是狩猎前的动员令，是分娩时的镇痛咒，是雷雨来临前对天空的质问。在这里，声音即行为，听觉即参与。每一个音都承载着意图，每一次共振都是集体意识的同步。
他迈步踏入那张由原始记号构成的网。
刹那间，时间彻底崩解。他同时“经历”着千万个时刻：新石器时代的祭司将一根空心骨插入火堆，吹奏出第一个可控音高；青铜时代的工匠发现敲击不同大小的钟能产生和谐序列；沙漠游牧民在风沙中听见沙丘共振，模仿其嗡鸣作为通灵媒介……这些片段并非线性呈现，而是像复调音乐一般层层叠加，彼此应答。
就在他即将被这信息洪流淹没之际，一股熟悉的旋律碎片浮现出来??是萨蒂《裸体歌舞》中的某一小节，极简、循环、近乎冥想。但它此刻的意义已完全不同。在这远古语境中，这段旋律不再属于19世纪的巴黎沙龙，而是重新还原为一种**精神锚定技术**，帮助他在多重感知中保持自我边界。
他明白了：《夜行漫记》之所以能穿越虚界断层，正因为它本质上是一首“元音乐”??它不讲述故事，也不表达情绪，而是模拟了音乐本身演化的过程。从最原始的单音呼喊，到复杂的结构建构，再到自我解构与回归，它是一次完整的听觉轮回。
而现在，它即将完成最后的蜕变。
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